暑期，浙江艺术职业学院戏剧影视学院组建“艺光印象”“戏见古今”两支实践团队，分赴丽水市莲都区老竹畲族镇与宁波宁海、温州永嘉，围绕乡村文化振兴、非遗活态传承、文物保护活化等开展暑期社会实践。团队立足专业特色，一手抓基层文化服务落地，一手抓传统文化文脉调研，以文艺赋能、影像传播、田野研究等多元形式，将专业课堂延伸至乡土一线，在实践中践行育人初心，为乡村文化建设注入青春动能。

扎根畲乡田野，四维服务赋能发展

 

7月15日至18日，“艺光印象”志愿服务队奔赴丽水市莲都区老竹畲族镇，开展为期四天的“百个艺术院系支部联村共建”暑期志愿服务。本次实践聚焦畲乡文化振兴实际需求，以产业调研为起点，以文艺演出为载体，以影像传播为抓手，以美育支教为延伸，构建“研—演—摄—教”全链条服务模式，用新演艺丰富乡村精神文化生活，用新传播拓宽乡村产业发展边界，推动校地合作走深走实。

 

 

调研产业一线，精准锚定帮扶方向

 

团队坚持“先调研摸底数、再创作补短板”的思路，先后对接苔藓、白莲两大镇村支柱产业，深入一线掌握发展需求，同步开展专业影像创作，为产业品牌升级与传播推广输送视觉内容支撑。

 

针对当地重点培育的苔藓共富产业，团队按“种植端—运营端”的路径走访两处核心点位。赴老竹镇苔藓规范化种植基地（沙溪仁宅）体验标准化养护流程，了解原料培育规模与产业带动效益。在畲乡片区苔藓共富工坊服务中心，参观微景观加工坊、文创产品展区与直播带货间，与负责人、农户代表座谈，梳理产品研发、线上运营的完整链路，摸排品牌视觉包装、新媒体推广的痛点难点。

 

 

在周坦村白莲种植基地，团队对白莲全产业链开展调研，梳理从种植、采收、加工到衍生品开发的完整环节，挖掘“农业种植+生态观光”的农旅融合价值与文化传播亮点。

 

打造专场演出，创新乡村演艺形态

 

 

7月17日晚，由戏剧影视学院和老竹畲族镇人民政府共同主办的“光影照亮共富，文艺联村共建”专场演出在老竹文广旅体中心站举办。

 

 

本次演出打破专业舞台的边界感，在节目编排上兼顾青春活力与本土适配性，既有符合年轻群体审美的流行歌舞，也有贴近村民生活的互动小品，更融入了畲族本土文化元素的特色舞蹈，打造适配乡村场景的沉浸式演艺内容。为畲乡村民送上了家门口的文化盛宴，以年轻化的演艺形式激活了乡村夜间文化活力，让新演艺真正扎根乡土、服务群众。

 

 

深耕影像创作，打造新传播内容矩阵

 

依托影视制作、时尚表演的专业特长，团队以“新传播赋能乡村”为目标，开展多主题影像创作，为畲乡打造适配新媒体平台的宣传内容矩阵。在东西岩风景区，团队以丹霞赤壁、幽竹林海为天然取景框，拍摄畲族传统服饰主题大片。镜头下，畲服的刺绣纹样、银饰细节与山水风光相融，既展现了非遗服饰的美学价值，也为东西岩景区打造了一批高颜值文旅宣传素材，助力畲乡文旅破圈。

 

 

团队就地开展影像创作，围绕微景观文创产品拍摄创意宣传图，同步记录加工坊的真实运营场景，补齐苔藓产业线上推广的视觉素材短板。

  

 

在白莲基地，时尚表演专业学生出镜，以夏日莲田为背景拍摄清新风格的主题作品，用年轻化的视觉语言包装传统农业，既定格了白莲基地的田园盛景，也为当地莲产业与乡村文旅打造了全新的视觉名片。

 

 

下沉美育课堂，浇灌乡村童心沃土

 

团队把艺术课堂搬进乡镇文化活动室，为当地留守儿童打造了兼具趣味性与知识性的特色美育课程，让艺术教育下沉乡村，陪伴孩子们度过充实的暑期时光。

 

 

非遗传承类课程中，民族扎染课从传统技艺的历史渊源讲起，手把手教孩子们折叠布料、捆扎皮筋、点染上色，当一块块独一无二的染布展开时，孩子们真切感受到了传统技艺的神奇魅力。

 

 

白泥彩石手作课上，孩子们用彩色马赛克拼贴出专属杯垫，在指尖创作中锻炼动手能力与审美素养。

 

 

结合戏剧影视专业特色开设的解放天性小课堂，更是深受孩子们喜爱。队员们通过表情模仿、肢体游戏、情景小演绎等轻松的环节，引导孩子们放下腼腆、大胆表达，在欢声笑语中解锁表演艺术的乐趣。这类轻量化的戏剧美育课程，不仅丰富了乡村孩童的暑期生活，更在孩子们心中播下了艺术的种子，是乡村美育工作的一次鲜活实践。

 

 

探寻古建文脉，深挖戏台传承价值

 

 

7月23日至27日，“戏见古今”调研团队赴宁波宁海、温州永嘉两地开展古戏台专项田野调查，累计覆盖两地17个传统村落、23座核心古戏台及配套古建筑群，访谈民间戏曲传承人、宗族长者、基层文保员共42人，收集口述史料、传统戏单、民俗记录等一手资料百余份，系统挖掘古戏台承载的文化价值与活态传承路径。

 

 

本次调研坚持“建筑为形、文化为魂”，建筑勘察仅作为基础支撑，核心聚焦古戏台的文化内涵与活态传承。团队一方面逐一对龙宫陈氏宗祠、双枝庙、芙蓉村李氏宗祠等文保点位的戏台形制、藻井木雕进行记录，梳理浙南东西路戏台的营造特色与保存现状；另一方面深入村落挖掘人文脉络，还原浙南地区“祠庙必有台、逢节必演戏”的传统民俗风貌，梳理古戏台在宗族祭祀、节庆庙会、乡邻聚集中的公共文化功能，记录越剧、瓯剧、温州乱弹等地方剧种在古戏台的演出传统与传承现状，深挖其承载的宗族文脉、戏曲艺术与乡土精神内核。

 

 

调研过程中，团队同步梳理了文旅融合开发、传统功能延续、数字化保护等多种活化利用模式。后续团队将对采集的图文与口述资料进行系统研究，围绕古戏台文化活化、戏曲传承创新、新演艺场景落地等方向形成研究成果，推动千年戏台文脉在当代焕发新生。

 

从畲乡田野的文化服务，到古建遗存的学术深耕，两支实践队伍始终立足专业优势，扎根乡土现实需求，既以文艺力量丰富基层精神文化生活、助力乡村产业发展，也以严谨态度挖掘传统文化价值、探索遗产活化路径。未来，学院将持续深化实践育人成效，拓展校地合作的深度与广度，引导青年学子在社会课堂中受教育、长才干、作贡献，为乡村文化振兴与优秀传统文化传承持续贡献专业力量。